«ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΡΓΟΥΣ 2009»
• Σάββατο 11 Ιουλίου, 21.00
«Άργος, περίπατος στο χώρο και το χρόνο»
Μια σύγχρονη – με την βοήθεια της νέας τεχνολογίας – ¨ματιά¨ στην πόλη μας, ανοίγει νέους δρόμους και μας ωθεί να εγκαινιάσουμε μια γόνιμη σχέση με το παρελθόν της, να ανοίξουμε ένα ζωντανό διάλογο με τις συγκαιρινές μας ανάγκες. ¨Ματιά¨ που αλλάζει τον τρόπο που βλέπουμε το παρελθόν και μας μαθαίνει να βλέπουμε με αγάπη το παρόν. ¨Ματιά¨ σε σημεία της πόλης μας, όπου πανάρχαιοι μύθοι και ιστορία χιλιετιών, θα ζωντανέψουν μέσα από αφηγήσεις και διαδρομές στο τότε και το τώρα. Με δράσεις, λόγο, ήχο και εικόνα.
Πεζόδρομος Αρχαίας Βουλής, 19.30
«Ιχνηλασία: ξενάγηση – διαδρομή των παιδιών σε αρχαιολογικούς χώρους γύρω από το Αρχαίο Θέατρο Άργους [πεζόδρομος Αρχαίας Βουλής, Αρχαιολογική Αγορά, πεζόδρομος οδός Ικτίνου, Κριτήριο, Θέρμες, Αρχαίο Θέατρο].
Κείμενο – Σκηνοθεσία: Ιωάννα Ρεμεδιάκη (σκηνοθέτης-διδάσκουσα στο ΤΘΣ Παν/μίου Πελ/σου).
Παρουσίαση-εμψύχωση: Ιωάννα Ρεμεδιάκη, Άννα Τσίχλη & ομάδα φοιτητών από το τμ. Θεατρικών Σπουδών του Παν/μίου Πελ/σου στο Ναύπλιο.
Ψηφιακό Περίπτερο Πολιτισμού του Δήμου Άργους, 21:00
«Η μηχανή του χρόνου»
Τα μνημεία του Άργους ανοίγουν ξανά τις πύλες τους! Η πιο σύγχρονη τεχνολογία αναλαμβάνει την ξενάγηση.
Αρχαία Αγορά:
Προβολή ντοκιμαντέρ «Αρχαία Αγορά Άργους ∙ το κέντρο του άστεως»
Οι αρχαιολογικοί χώροι της πόλης μας γίνονται ένας ζωντανός απολαυστικός περίπατος της μνήμης, με τη βοήθεια της όρασης και της ακοής.
πεζόδρομος Αρχαίας Βουλής:
«Με θέα το Άργος ! »
Έκθεση αεροφωτογραφιών των σημαντικών μνημείων και σημείων της πόλης.
αεροφωτογράφηση: Σαράντος Καχριμάνης
επιμέλεια: Σαράντος Καχριμάνης, Γωγώ Μ. Μούκα
Αρχαίο Θέατρο, 22:00
έναρξη του «Φεστιβάλ Άργους 2009»
«Από το μύθο στην ιστορία»
Αφήγηση: Γρηγόρης Βαλτινός
Συμμετέχει ομάδα φοιτητών από το τμ. Θεατρικών Σπουδών του Παν/μίου Πελ/σου στο Ναύπλιο: Στ. Γιαννακόπουλος, Ιωσ. Μάϊνας, Χριστ. Μουζούρα, Μαρ. Πογιατζή, Ξαν. Σπανού, Ελις. Χατζειπίδου, Ζαχ. Χιώτης.
Σκηνοθεσία: Άννα Τσίχλη (σκηνοθέτης, μέλος ΕΕΔΙΠ ΤΘΣ Παν/μίου Πελ/σου)
Κείμενα: Ιωάννα Ρεμεδιάκη
Επιμέλεια Κοστουμιών: Εμμανουέλα Κρουκόφσκυ – Βογιατζάκη
Σχεδιασμός φωτισμών: Άγγελος Γουναράς
Βοηθός σκηνοθέτη: Γεωργία Μιχοπούλου
Μετά το τέλος της παράστασης θα συναντηθούμε στον πεζόδρομο της Αρχαίας Βουλής, συντροφιά με ένα ποτήρι κρασί και ζωντανή μουσική.
Η εκδήλωση τελεί υπό την αιγίδα της Σχολής Καλών Τεχνών, Τμήμα Θεατρικών Σπουδών, Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου.
Το φωτισμό της αρχαίας αγοράς, επιμελήθηκε η Μαρία Δερμιτζάκη.
• Παρασκευή 24 Ιουλίου, 21.30, Αρχαίο Θέατρο
«Ευρυπίδου Σπαράγματα» ή ¨απλά μαθήματα μιας άγνωστης μυθολογίας¨
μια συμπαραγωγή του ΔΗΠΕΘΕ Αγρινίου με το Ελληνικό Φεστιβάλ & το Εθνικό Θέατρο.
Αποφθέγματα, διδάγματα, μέρη διαλόγων, μονολόγων, χορικά, σώζονται από τραγωδίες του Ευρυπίδη που δεν διασώθηκαν ολόκληρες, όπως: Υψιπύλη, Κρήτες, Ανδρομέδα, Φαέθων, Τήλεφος, Οιδίπους (με παραλλαγή του γνωστού μύθου), Βελλεροφόντης, Μελανίππη, κ.ά. Τα Σπαράγματα (αποσπάσματα) συνδέονται μεταξύ τους, χωρίς λογική συνοχή, τονίζοντας έτσι την έννοια των ¨χαμένων¨ έργων, των ¨χαμένων¨ κόσμων. Η μουσική συνδέει τις διάφορες ατμόσφαιρες, δημιουργώντας ένα καμβά, βασισμένο στον αποσπασματικό χαρακτήρα της παράστασης.
Συντελεστές:
Φιλολογική Έρευνα – Μετάφραση: Γιάννης Λιγνάδης
Δραματουργική Επεξεργασία, Στίχοι: Αγαθή Δημητρούκα
Σκηνοθεσία: Βασίλης Νικολαΐδης
Σκηνικός χώρος, Κοστούμια: Γιάννης Μερτζικώφ
Μουσική: Πέτρος Ταμπούρης
Χορογραφίες: Έρση Πήττα
Φωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ
Βοηθός Σκηνοθέτη: Χριστιάνα Ματζουράνη
Ερμηνεύουν: Λουκία Πιστιόλα, Λευτέρης Ζαμπετάκης, Αναστασία Κατσιναβάκη, Ζαχαρούλα Κληματσάκη, Θανάσης Κουρλαμπάς, Άννα Κουτσαφτίκη, Γιάννης Κρανάς, Βασιλική Κυπραίου, Παναγιώτης Λάρκου, Μαρία Παρασύρη, Βαγγέλης Ψωμάς.
γενική είσοδος: 15,00€ / μειωμένο εισιτήριο: 10,00€
• Πέμπτη 30 Ιουλίου, 21.00, Περίβολος Αρχαιολογικού Μουσείου,
Βραδιές Χορού με τίτλο ¨ Scene Nomade/ Voyage¨,
από την ομάδα Anou Scan, από τη Lyon της Γαλλίας.
Στο ξεκίνημα της Ιλιάδας, πολίτες του Άργους μαζί με το στράτευμα του Αγαμέμνονα ξεκινούν για την Τροία για να φέρουν πίσω την Ωραία Ελένη.
Τρεις από αυτούς, χαμένοι μέσα στους αιώνες επιστρέφουν. Πολέμησαν; Μπορεί να μην ήταν και πραγματικοί πολεμιστές …
Συναντιούνται σ’ έναν ξεχωριστό χώρο, τον περίβολο του Αρχαιολογικού Μουσείου Άργους. Έχουν ξεχάσει την γλώσσα που μιλούσαν. Μόνο με τον χορό μπορούν να περιγράψουν τις απίστευτες εμπειρίες τους. Οι κινήσεις, άλλοτε θυμίζουν αρχαίους ιεροτελεστικούς ελιγμούς, άλλοτε πολεμικές επιχειρήσεις και τραυματισμένους. Η ιδιαίτερη αυτή χορογραφία μοιάζει σαν παράκληση προς τις θεότητες.
Είναι ένας σύγχρονος ¨ποιητικός¨ χορός με στόχο τις αρχαίες ρίζες του χορού. Είναι ένας φανταστικός δρόμος, που ενώνει το παρελθόν με το παρόν.
Το μέρος της παράστασης «Σκηνή Επεισοδίου Νομαδικό / Θαλασσινό Ταξίδι» δημιουργήθηκε ειδικά για την πόλη του Άργους. Χορευτές και θεατές γίνονται ένα, σε αυτή τη Νομαδική Σκηνή και μοιράζονται τα αισθήματα της στιγμιαίας συγκίνησης. Η ψυχή ταξιδεύει μέσω μιας αυθεντικής και γεμάτης χρώματα μουσικής.
Αυτά όσον αφορά την αρχαιότητα, όταν οι άνθρωποι μαζεύονταν γύρω – γύρω στο αίθριο, και άκουγαν διάφορες ιστορίες αλησμόνητων και αθάνατων εποχών.
Η Anou Scan δημιουργήθηκε το 1993 από τους χορευτές Sophie Tabakov και Laurent Soubise. Οι παραστάσεις τους συνδυάζουν χορό, τραγούδι, φως και σιωπή. Έτσι ενώνεται αρμονικά η διαφορετική κουλτούρα των τόπων. Η δουλειά τους είναι καλλιτεχνική και εκπαιδευτική για πολυποίκιλο κοινό, το οποίο ανακαλύπτει με τις αισθήσεις του, το νόημα του χορού.
«… Ο χορός τους είναι μια ανάσα ∙ είναι τόσο ελαφρύς που το παραμικρό βάρος θα μπορούσε να τον καταστρέψει. Η καλή χορογραφία τους στηρίζεται σε βήματα ¨μηχανικά¨. Με κίνηση που σου προκαλεί ρίγος, ανακαλύπτεις την ευχαρίστηση της χορευτικής τους παράστασης». [Marie-Christine Vernay, Libèration, Sept.2008]
Συντελεστές:
Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Sophie Tabakov
Βοηθός: Laurent Soubise
Ήχος & Φως: Christine Richier
Μουσική: Kochani orchestra, Aksak, Music of Satyajit Ray et Borys Cholewka
Χορευτές: Sophie Tabakov, Bérengère Valour, Laurent Soubise
είσοδος ελεύθερη
• Τρίτη 28 – Τετάρτη 29 – Παρασκευή 31 Ιουλίου, 9.00π.μ., Μπουσουλοπούλειο Θέατρο Άργους
«Εργαστήρια Χορού» από την ομάδα Anou Scan, από τη Lyon της Γαλλίας και μαθητές σχολών χορού της πόλη μας.
Συντελεστές:
Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Sophie Tabakov
Βοηθός: Laurent Soubise
Ήχος & Φως: Christine Richier
Χορευτές: Sophie Tabakov, Bérengère Valour, Laurent Soubise
είσοδος ελεύθερη
• Παρασκευή 31 Ιουλίου, 20.00, Μπουσουλοπούλειο Θέατρο Άργους «Χορευτική Παράσταση των Εργαστηρίων Χορού»,
από την ομάδα Anou Scan, από τη Lyon της Γαλλίας και μαθητές σχολών χορού της πόλη μας.
είσοδος ελεύθερη
• Δευτέρα 3 Αυγούστου, 21.30, Αρχαίο Θέατρο
«Αι Δύο Ορφαναί» των Αντόλφ ντ Ενερί & Εζέν Κορμόν
μια παρωδία για άνδρες ηθοποιούς στο γαλλικό μελόδραμα του 19ου αιώνα
παραγωγή: Θεατρική Διαδρομή
Μια υπέροχη παράσταση για το πώς κανείς μπορεί να φτάσει στην ευτυχία ακόμα και αν ζει το μεγαλύτερο δράμα
Παρίσι 1800, πόλη της διαφθοράς και της ακολασίας… Δύο ορφανά κορίτσια καταφθάνουν από την επαρχία, με σκοπό να θεραπευτεί η μία εξ αυτών που αλίμονο είναι τυφλή. Ξαφνικά με τον ερχομό τους, η μια πέφτει θύμα ερωτικής απαγωγής αφήνοντας την τυφλή αδερφή της στο έλεος του Θεού… Και τότε ξεκινάει το δράμα τους…
Συντελεστές:
Σκηνοθεσία – Διασκευή: Τάκης Χρυσικάκος
Σκηνικά – Κοστούμια: Άννα Μαχαιριανάκη
Χορογραφίες: Χρήστος Παπαδόπουλος
Μουσικές Επιλογές – Στίχοι Τραγουδιών: Άγγελος Πυριόχος & Πάνος Χατζηκουτσέλης
Φωτισμοί: Κώστας Χλίβας
Βοηθός Σκηνοθέτη: Σοφία Καραγιάννη
Βοηθός Σκηνογράφου: Κυριακή Μπούσκα
Ερμηνεύουν: [Αφηγητής] Φίλιππος Μοδινός, [Κυρά – Φροσάρ] Κώστας Φλωκατούλας, [Πέτρος & Στρατιώτης] Χρόνης Παυλίδης, [Ιάκωβος & Φλωρέτη] Ιωσήφ Ιωσηφίδης, [Ερριέτη] Παύλος Χαϊκάλης, [Λουίζα] Αργύρης Αγγέλου, [Μαριάννα] Σαμψών Φύτρος, [Μαρκήσιος Δε Πρελ & Γενεβιέβη] Φώτης Σπύρος, [Ιππότης Ρογήρος Δε Βωδραί] Νίκος Τσιάμης, [Κόμης Δε Λινιέρ] Γιάννης Θωμάς, [Πικάρ & Στρατιώτης] Σπύρος Μπιμπίλας, [[Άρτεμις Δε Βωδραί (Κόμησσα)] Γιάννης Βούρος, [Ιατρός] Δημήτρης Παλαιοχωρίτης.
γενική είσοδος: 15,00€
• Κυριακή 9 Αυγούστου, 21.00, Αρχαίο Θέατρο
«Πέρσες» του Αισχύλου,
ένα από τα κορυφαία έργα του τραγικού λόγου.
παραγωγή: Εθνικό Θέατρο
Ο Ντίμιτερ Γκότσεφ έχει ήδη στις αποσκευές του την περίφημη παράσταση των Περσών που ανέβασε στο Deutsches Theater του Βερολίνου – παράσταση της χρονιάς για το 2006- σύμφωνα με το έγκριτο περιοδικό Theater Heute. Με την παράσταση της Επιδαύρου, ο σκηνοθέτης συνεχίζει την αναζήτηση στην αρχαία τραγωδία και προτείνει μια νέα εκδοχή.
Oι Πέρσες, είναι η μοναδική σωζόμενη τραγωδία που επικεντρώνεται σε ένα ιστορικό γεγονός και όχι σε ένα μυθικό επεισόδιο, καθώς πραγματεύεται τον αντίκτυπο που είχε στην περσική αυλή η συντριπτική ήττα των Περσών στη Ναυμαχία της Σαλαμίνας το 480 π.X.. Η συγκλονιστική περιγραφή της καταστροφής του Περσικού στόλου από τον αγγελιοφόρο, η οδύνη των Περσών για την ήττα τους και η επιστροφή του ταπεινωμένου Ξέρξη συνθέτουν ένα από τα σπουδαιότερα αντιπολεμικά κείμενα της παγκόσμιας δραματουργίας
Συντελεστές:
Μετάφραση: Ελένη Βαροπούλου
Σκηνοθεσία: Ντίμιτερ Γκότσεφ
Σκηνικά – Κοστούμια: Μάρκ Λάμμερτ
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Βοηθός Σκηνοθέτη: Ανέστης Αζάς
Φωνητική Διδασκαλία: Πηνιώ Κυριαζή
Δραματουργική Συνεργασία: Έλενα Καρακούλη
Φωτογραφίες: Τάκης Διαμαντόπουλος
Ερμηνεύουν: Αμαλία Μουτούση [Άτοσσα], Μηνάς Χατζησάββας [Δαρείος], Νίκος Καραθάνος [Ξέρξης], Στεφανία Γουλιώτη, Νίκος Κουρής, Λένα Κιτσοπούλου, Δημήτρης Ήμελλος, Εύη Σαουλίδου, Κόρα Καρβούνη, Γιώργος Γάλλος, Βασίλης Ανδρέου, Αλεξία Καλτσίκη, Έλενα Τοπαλίδου, Δημήτρης Παπανικόλαου, Λαέρτης Βασιλείου, Ρηνιώ Κυριαζή, Σύρμω Κεκέ, Πρόδρομος Τσινικόρης.
γενική είσοδος: 15,00€ / μειωμένο εισιτήριο: 11,00€
• Τρίτη 11 Αυγούστου, 21.30, Αρχαίο Θέατρο
«Η Όπερα της Πεντάρας» των Μπέρτολτ Μπρέχτ –Κούρτ Βάϊλ
παραγωγή: Εταιρεία Τέχνης ¨5η Εποχή¨ Θέμη Μουμουλίδη
το έργο είναι στην αυθεντική του εκδοχή, με την μουσική & τα τραγούδια του Γερμανού συνθέτη Κούρτ Βάϊλ
Το έργο γραμμένο το 1928, περίοδο που το επερχόμενο παγκόσμιο οικονομικό κραχ απειλεί την Ευρώπη, παραμένει επίκαιρο ∙ είναι ένα σχόλιο στην ¨κατασκευή¨ του σύγχρονου κόσμου.
Το έργο επικεντρώνεται σε ιστορίες της αστικής τάξης. Στο βικτωριανό Λονδίνο, πρωταγωνιστής είναι ο περιβόητος Μακίθ (Μάκι Μέσερ ή Μακ ο Μαχαιροβγάλτης), που παντρεύεται την Πόλι Πίτσαμ. Ο Τζόναθαν Πίτσαμ, το αφεντικό των ζητιάνων του Λονδίνου, στους οποίους πουλάει προστασία, τους εκμεταλλεύεται και διεκδικεί μερίδιο από τα καθημερινά “κέρδη” τους, ασκεί κριτική στο καπιταλιστικό σύστημα, προβάλλοντας την εικόνα ότι τα πάντα μπορούν να γίνουν “εμπόριο”, ακόμα και η ελεημοσύνη.
Συντελεστές:
Σκηνοθεσία: Θέμης Μουμουλίδης
Σκηνικά – Κοστούμια: Γιώργος Πάτσας
Χορογραφίες: Δημήτρης Παπάζογλου
Μουσική Διδασκαλία: Θοδωρής Οικονόμου
Φωτισμοί: Θέμης Μουμουλίδης – Νίκος Σωτηρόπουλος
Ερμηνεύουν: Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Στέλιος Μάϊνας, Ρένια Λουϊζίδου, Αλέξανδρος Μπουρδούμης, Μάνος Βακούσης, Νάντια Κοντογεωργή, κ.ά.
γενική είσοδος: 15,00€
• Τετάρτη 26 Αυγούστου, 21.00, Αρχαίο Θέατρο
«Η Αλίκη στη Χώρα των Θαυμάτων», του Λουίς Κάρρολ
παραγωγή: Εθνικό Θέατρο – Παιδικό Στέκι – Σκηνή Κατίνα Παξινού
Η Αλίκη, ακολουθώντας το Άσπρο Κουνέλι, πέφτει στην κουνελότρυπά του και βρίσκεται στη ¨χώρα των θαυμάτων¨. Όμως, όπως κάθε επικίνδυνο παιχνίδι, έτσι κι αυτή η αλλόκοτη ¨τσουλήθρα¨ έχει το τίμημά της: η Αλίκη…σπάει σε τρία κομμάτια: σε σώμα, καρδιά και μυαλό. Τρεις διαφορετικές Αλίκες λοιπόν, χωρίς τίποτα κοινό – αν εξαιρέσεις τα ριγέ καλτσάκια και τα ξανθά μαλλιά, θα διαφωνήσουν και θα τραβήξουν προς διαφορετικές κατευθύνσεις. Για να συναντήσουν τους υπόλοιπους ήρωες του παραμυθιού.
Όμως, οι τρεις Αλίκες ξέρουν ότι δε θα είναι ποτέ ευτυχισμένες αν δεν ξαναβρούν η μία την άλλη. Πάντα κάτι θα τους λείπει. Κι έτσι δεν πρόκειται να επιστρέψουν στον Πάνω Κόσμο, αν πρώτα το μυαλό δεν καταλάβει την καρδιά, αν η καρδιά δεν νιώσει το σώμα κι αν το σώμα δεν αγκαλιάσει σφιχτά και το μυαλό και την καρδιά.
Συντελεστές:
Διασκευή: Βασίλης Μαυρογεωργίου – Αστερόπη Λαζαρίδου
Σκηνοθεσία: Βασίλης Μαυρογεωργίου
Σκηνικά – Κοστούμια: Μαγιού Τρικιεριώτη
Μουσική: Κώστας Γάκης
Χορογραφία: Μαρία Κολιοπούλου
Φωτισμοί: Γιώργος Φακούρας
Ερμηνεύουν: Λένα Παπαληγούρα [Καρδιά], Βασιλική Τρουφάκου [Μυαλό], Ευδοκία Κακιούζη [Σώμα], Δημήτρης Αντωνίου, Στέφανος Αχιλλέως, Κωνσταντίνα Βιδάλη, Δάφνη Δαυίδ, Ορφέας Ζαφειρόπουλος, Χριστίνα Καπάδοχα, Σπύρος Κυριαζόπουλος, Γιώργος Μακρής, Τάνια Παλαιολόγου, Χρήστος Πίτσας, Στέλλα Ποζαπαλίδου, Πέτρος Σπυρόπουλος, Δήμητρα Σταυράκη
γενική είσοδος: 10,00€ / οικογενειακό εισιτήριο 4 ατόμων: 32,00€
• Πέμπτη 27 Αυγούστου, 22.00, πλατεία Δερβενακίων
«Lioubliou!»
από την μουσική ομάδα χάλκινων πνευστών Excelsior του Βελγίου.
Η παραγωγή πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου Δρόμου της Γάνδης (I.S.T.F.), το Theater op de Markt/PCT Dommelhof Neerpelt, το Διαπολιτιστικό Κέντρο ¨De Centrale ¨ & υποστηρίζεται από την Φλαμανδική Κοινότητα του Υπουργείου Πολιτισμού και του Frans Brood Productions.
Μια μουσική παράσταση, βασισμένη σε έργα του Τσέχωφ. Κάθε χαρακτήρας είναι ένα μουσικό όργανο (3 σαξόφωνα, 2 τρομπέτες, 1 τρομπόνι, 1 τούμπα, 2 κρουστοί). Οι διάλογοι μετατρέπονται σε μουσικά ντουέτα και οι μονόλογοι σε μελωδία… Οι μουσικοί – ρerformers ενσαρκώνουν τους θηλυκούς και τους αρσενικούς χαρακτήρες! Σε ένα αφαιρετικό και δυναμικό σκηνικό, καθώς παίζουν μουσική, φορώντας πρωτότυπα θεατρικά κοστούμια, βρίσκονται σε συνεχή δράση. Εμπνευσμένοι από τις εκρηκτικές καταστάσεις των έργων του Τσέχωφ και τον βέλγικο σουρεαλισμό, προσφέρουν πολύ χιούμορ!
Η αφήγηση είναι στην ελληνική γλώσσα.
Η Excelsior παρουσίασε την παράσταση σε Διεθνή Φεστιβάλ Δρόμου και Θεατρικές Σκηνές, κατά την περιοδεία της στο Βέλγιο, την Ολλανδία και τη Νότια Κορέα.
Η Excelsior ιδρύθηκε το 1994 διαδραματίζοντας πρωτοπόρο ρόλο στο πεδίο της μουσικής, συνδυάζοντας διαφορετικούς τρόπους έκφρασης μεταξύ τους: μουσική, σωματική έκφραση, γλώσσα, εκφράσεις προσώπου, όπου η ομάδα συμπεριφέρεται σαν ένα σώμα. Τα κοστούμια υπογραμμίζουν τις μουσικές ιδιαιτερότητες, π.χ. φαρδιά μανίκια που μπορούν να χρησιμοποιηθούν για να χαμηλώνουν την ένταση του ήχου. Η Excelsior αναζητά τη γεφύρωση του κόσμου της ¨σοβαρής μουσικής¨ και της δημοφιλούς σύγχρονης μουσικής.
«Μια από τις πρώτες ορχήστρες στην Benelux, που επαναπροσδιόρισε την έννοια της Ορχήστρας Χάλκινων Πνευστών … έρχεται από τη Γάνδη … κρούει και ταξιδεύει σε όλο τον κόσμο με το όνομα ‘Excelsior’. Οι μουσικοί της, καθιστούν ένα πράγμα πολύ σαφές: υπάρχουν περισσότερες δυνατότητες για μια ορχήστρα χάλκινων πνευστών από το συνηθισμένο ¨ουμ παπᨻ! [εφημερίδα Het Nieuwsblad, 12-12-2008]
Συντελεστές:
Ιδέα, Σκηνοθεσία, Σκηνογραφία: Vital Schraenen
Συνθέτες: Pol Mareen, Bart Maris, John Snauwaert, Jan Verstaen
Μουσικοί – Performers: Peter Bogaerts, Hans Bossuyt, Peter Delannoye, Pol Mareen, Tom De Wulf, Vital Schraenen, John Snauwaert, Alain Verhoeven, Bjorn Verschoore, Jan Verstaen
Κοστούμια: Lut Tamsin, Vital Schraenen, Bart Maris
είσοδος ελεύθερη
• Δευτέρα 31 Αυγούστου, 21.00, Αρχαίο Θέατρο
«Άλκηστη» του Ευρυπίδη,
η σύγκρουση ανάμεσα στον Θάνατο και τον Απόλλωνα, το Σκοτάδι και το Φως,
παραγωγή: Εθνικό Θέατρο
Στις Φερές της Θεσσαλίας έρχεται η στιγμή που ο βασιλιάς Άδμητος πρέπει να πεθάνει, σύμφωνα με το πεπρωμένο του. Η μόνη δυνατότητα για να παραμείνει στη ζωή είναι να δεχθεί κάποιος από τους οικείους του να πεθάνει στη θέση του. Οι γονείς του αρνούνται να θυσιαστούν για χάρη του. Η σύζυγός του όμως, η Άλκηστη, δέχεται να πεθάνει για να σωθεί ο άντρας της.
Η Άλκηστη έχει συχνά αντιμετωπιστεί ως πρότυπο συζυγικής αφοσίωσης και αυτοθυσίας. Όμως αξίζει ο Άδμητος την αφοσίωσή της; Και μήπως το ¨ευτυχισμένο τέλος¨ είναι τελικά ένα ειρωνικό σχόλιο και όχι μία απλή ανώδυνη λύση;
Συντελεστές:
Απόδοση – Σκηνοθεσία: Θωμάς Μοσχόπουλος
Σκηνικά – Κοστούμια: Έλλη Παπαγεωργακόπουλου
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Μουσική: Κορνήλιος Σελαμσής
Κίνηση: Μάρθα Κλουκίνα
Σχεδιασμός Video: Νάνσυ Μπινιαδάκη – Σεμπάστιαν Πούρφουρστ
Μουσική Διδασκαλία: Μελίνα Παιονίδου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Τάσος Αγγελόπουλος
Βοηθός Χορογράφου: Βαγγέλης Τελώνης
Δραματολόγος Παράστασης: Εύα Σαραγά
Ερμηνεύουν: Μαρία Σκουλά [Άλκηστη], Χρήστος Λούλης [Άδμητος], Αργύρης Ξάφης [Ηρακλής], Μαρία Πρωτόπαππα [Θεράπαινα], Κώστας Μπερικόπουλος [Φέρης], Σωκράτης Πατσίκας [Υπηρέτης].
Χορός: Ιωάννα Παππά, Άννα Καλαϊτζίδου, Ηλιάννα Γαϊτάνη, Θάνος Τοκάκης, Ηλίας Παναγιωτακόπουλος, Χρήστος Νικολάου, Ελίνα Μάλαμα, Δάφνη Δαυίδ, Βαγγέλης Τελώνης, Λευτέρης Βασιλάκης, Άγγελος Τριανταφύλλου, Αριάν Λαμπέντ, Βαγγέλης Χατζηνικολάου
Σολίστ: Νικός Σπανός [κόντρα τενόρος], Θανάσης Δεληγιάννης [τενόρος].
Μουσικοί: Σπύρος Τζέκος [κλαρινέτο], Δημήτρης Ντακοβάνος [φαγκότο], Μάριος Δαρπέγολας [βιόλα], Σοφία Ευκλείδου [βιολοντσέλο], Δημήτρης Τίγκας [κοντραμπάσο].
Παιδιά: Αλέξανδρος Βουτυράς & Δανάη Κουσούρη [1ο ζευγάρι], Περικλής Καλούμενος & Βασιλική Καλούμενου [2ο ζευγάρι].
γενική είσοδος: 15,00€ / μειωμένο εισιτήριο: 11,00€
ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ
στα Δημοτικά Διαμερίσματα Άργους
• ΠΥΡΓΕΛΑ, Πέμπτη 9 Ιουλίου, 21.00, αίθουσα πολλαπλών χρήσεων Ι. Ν. Αγίου Νικολάου
Μουσική Βραδιά από το Νίκο Πρίγκουρη και το συγκρότημα του: Αλέξης Βιβλιός, Μαρία Καραφωτιά, Γιάννης Μαργιόλας, Χρήστος Τσακνάκης
συνδιοργάνωση με τον Πολιτιστικό Σύλλογο Γυναικών Πυργέλας ¨η Αθηνά¨.
• ΙΝΑΧΟΣ, Παρασκευή 10 Ιουλίου, 21.00, αύλειος χώρος Δημοτικού Σχολείου
Το Θέατρο Μαριονέτας ¨Γκότση¨ παρουσιάζει την παράσταση «Πινόκιο».
• ΕΛΛΗΝΙΚΟ, Δευτέρα 27 Ιουλίου, 21.00, Πυραμίδα
«Έντεχνη Λαϊκή Συναυλία», από το μουσικό συγκρότημα “Εν.τονο”
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
ΑΡΓΟΣ, Τετάρτη 15 Ιουλίου, 21.15, πλατεία Παναγίτσας – Φορονέως
Θεατρική Παράσταση με τα μονόπρακτα του Κώστα Μουρσελά «Η Κυρία δεν πενθεί, Η απαρηγόρητη χήρα, Διακοπή ρεύματος».
συνδιοργάνωση: Μουσικοθεατρικό Κέντρο Άργους, ¨Ανιάτων Εραστών Τέχνη¨
Τα θεατρικά έργα του Κ. Μουρσελά … είναι μια καθημερινή τοιχογραφία, όπου θύματα και θύτες εγκλωβισμένοι κοιτούν χωρίς μάτια στο άπειρο.
Σκηνοθεσία: Κούρος Ζάχος
Παίζουν: Τάσος Θάνος, Μαριλένα Καζάκη, Νάσος Κασιώνης, Κατερίνα Κλεώπα, Ζάχος Κούρος, Τάσος Τσίγκας, Ζίνα Χατζηιωάννου.
